很多人在开展工作之前，都是会认真制定工作计划的，如果对待工作计划的制定不够认真，那我们也是无法保证工作的顺利展开的，下面是就职范文网小编为您分享的钢琴工作计划6篇，感谢您的参阅。
钢琴工作计划篇1
教学目标：
1、激发孩子对音乐的学习兴趣，在练习之中学会属于自己的思考问题，解决问题的独特方
式。
2、教学中贯彻理论联系实际，循序渐进、因材施教的原则。
3、通过钢琴的学习教育增加孩子自身的自信心与成就感。
教学对象：四周岁以上均可报名
教学内容：
1、启蒙阶段
汤普森简易钢琴教程1-2册
2、初级阶段
基本练习 24个大小调音阶(同向3个八度)
练习曲 拜尔599车尔尼
乐曲 高师钢琴基础教程1册 中国音协钢琴考级作品集
3、中级阶段
基本练习 24个大小调音阶 哈农练指法
练习曲 车尔尼599 车尔尼849前半部分
乐曲 巴赫钢琴初级曲集 中国音协钢琴考级作品集
高师钢琴基础教程1-2册
4、中高级阶段
基本练习 24个大小调音阶 哈农练指法
练习曲 车尔尼 849后半部分 车尔尼 299 前半部分
乐曲 巴赫钢琴初级曲集 中国音协钢琴考级作品集
高等师范院校钢琴基础教程后两册
5、高级阶段
基本练习 24个大小调音阶 哈农练指法
练习曲 车尔尼 299 后半部分 车尔尼740
乐曲 巴赫小前奏曲与赋格 中国音协钢琴考级作品集
教学要求：
一、启蒙阶段
1、认识基本音级,能摆出正确的手型，会边弹边数拍子。
2、能双手演奏小乐曲，能弹出双音，达到双手的平衡演奏，手腕要保持放松状态。
3、左右手的七个基本音级全部学完，要求完全熟悉它们的位置，清楚各个节拍的强弱关系。
4、熟练弹奏左右手，能掌握乐曲中多变的节奏型，能完整弹奏乐曲。
二、初级阶段
1、掌握正确的弹奏方法，培养读谱能力。
2、做到手指自如，手指初步独立，并学习非连音、跳音、连音及双音、三和弦的弹奏方法。
3、正确掌握音乐的节奏、分句、乐段，培养良好的音乐表现能力。
三、中高级阶段
1、进一步加强手指的独立性，训练手指灵活、流畅地跑动，学习歌唱性连奏，手腕、手臂
配合适当协调。
2、加强对声部及音色的控制能力，较好地掌握音乐风格与形象。
四、高级阶段
1、巩固提高以往所学过的技巧，熟悉24个大小调音阶和琶音。
2、提高视奏能力，浏览中外优秀作品。
3、进一步掌握钢琴必要的表现手段，包括节拍、节奏、速度、强弱、装饰音、踏板的使用，
手指不同的触键法，以便合理地利用这些手段正确地表达音乐内涵。
教学方式：
1、一对一教学和小组课相结合的教学方式，针对每个学生的不同特点进行因材施教。
2、理论联系实际，在活动中学知识，在活动中学技能。少年宫每年有两次大型演出，一次
是暑假，一次是寒假。给学生提供充足的展示平台，锻炼学生的胆量，提高学生的专业能力，
增强学生的自信心
钢琴工作计划篇2
飞速发展的时代，预示着人才竞争的未来众多的家长，都面临着培养高素质人才的紧迫感，高素质人才是具有高度的社会主义精神文明，具有高度的科学文化水平，具有完善的能力结构，其中高度的音乐文化水平以及完善的音乐审美能力是须臾不可或缺的，法国大文豪雨果曾有过一句名言："开启人类智慧宝库有三把钥匙，一把是数学，一把是文学，一把是音符。"随着幼儿早期教育事业的发展，音乐在早期教育的作用已越来越被人们发现而得到重视，因为，音乐在儿童发展中起着重要的作用。近年来，随着人们生活水平的普遍提高，钢琴成为了许多家庭让孩子首选学习的乐器。为了培养孩子成材，许多家长不惜重金购买钢琴，想尽办法聘请钢琴教师，不辞辛苦，风雨无阻地带孩子上课，从而在社会上兴起了"钢琴热"。面对如此多的求学孩子，如何正确科学的进行幼儿钢琴教学是国内当前比较突出的问题。
一、瘪指：
弹奏时手指第一关节塌陷，我们称之为"瘪指"或"折指"。这种手指凹状几乎是每一个学琴的儿童都可能出现的毛病。瘪指使手臂的力量不能通畅地到达指尖，造成手指、手腕、手臂的局部紧张、僵硬，使手指不灵活而直接影响速度与力度，影响发音与音质。解决方法：①多加强断奏练习，即每弹奏一个音都采用手臂放松掉下来的动作，体会手臂重量是如何自然地从肩膀垂下来的。然后由手指第一关节在琴键上稳稳地"站住"，训练指关节支撑手臂重量的能力。②触键时手指各关节必须凸出，不能凹陷，手形保持握球状，指尖要有向里抠抓东西的感觉，逐渐增强指关节承受重量的能力。③"指尖站立"要意念在先，在手指触键前，思想准备要充分，注意力集中，慢慢地、一个音一个音地认真专心对待，持之以恒。这是克服瘪指的关键。相反，懒散、机械，任其"自然"地触键，就会一无所获，错误依旧。
二、拇指夹指：
有些初学钢琴的儿童拇指紧紧地往里夹，拇指尖使劲向外翘，拇指不能自如地上下起落，而是靠压腕子来弹奏。造成拇指夹指的原因，是"虎口"处紧张地抽紧，使拇指僵硬地"躺"在琴键上，形成用拇指关节或整个拇指外侧笨重地往下"压"奏的错误弹法。这种弹奏势必造成拇指和手腕的紧张，出现不均匀的重音现象。同时，外翘的拇指尖经常会不由自主地"刮"着邻近的琴键，造成发音不干净。拇指夹指使整个手掌开度不够，难于弹奏音程距离远、跨度大的音与和弦。解决方法：①纠正手型。"虎口"放松拉开，拇指掌关节(第二关节)作支点，第一、第二关节凸起，拇指尖向里弯曲呈弧形。②用拇指尖的外侧点状触键，正确地站立弹奏，而不应该用拇指关节甚至整个拇指侧面大面积地躺倒弹奏。③有意识地训练拇指做好向上抬起的预备动作，使拇指能够自如地、有所控制地弹奏，有效地解决十指音色统一、音量均衡的问题。
三、无名指不独立：
无名指(4指)灵活程度先天地差于其他各指，它与小指、中指的肌肉互相牵连。4指弹奏时，如果过分强调它独立地高抬指，势必造成它的紧张，并连带其他各指乃至手腕、小臂、肘、肩等部位的紧张连锁反应，使4指与相邻音衔接时，出现音与音之间距离不等、力度不均匀的"瘸腿"现象。解决方法：①在保持正确手型基础上，训练4指抬指时，可以允许相邻的手指自然地相随运动，让4指松弛自如地起落。如：弹下3指，抬起4指，小指可随4指、3指可随4指自由抬起。②多做3指与4指、小指与4指的连奏练习。通过训练，使相牵连的肌肉逐渐自由独立，使4指与相邻的手指连奏时，控制力增强，均匀、流畅地走动与跑动。
四、小指掌关节塌陷与僵立：
大部分儿童都程度不同地出现小指像小棍儿一样躺倒在琴键上，或者为让其站立采取方法不当出现的另一极端现象——小指僵直地。拄在琴键上。解决方法：
①小指弹奏时，小指掌关节(第三关节)一定要鼓起，作为支点撑住整个手的重量。小指的第一、第二关节也要松弛自然凸出。任何一个关节的塌陷都会造成紧张、僵直。
②纠正毛病时一定要慢练，静下心来，默念"鼓起、站住"的指令，反复练习，久而久之，就会收到事半功倍之效。五、颠腕：经常会见到孩子们在作手指连音走动或跑动时，出现手腕一颠一颠的现象。让人感觉不是手指而是手腕在弹琴，这种弹法十分有害。由于腕部紧张，使手臂的重量向下输送时被腕子截住，手在失去重心和力量来源后，就会显得软弱无力，被动、生硬地触键，而手腕却不得不代替手指疲于奔跑，造成小臂紧张、腕子笨重地上下颠动。这种错误的后果是指尖无力，声音发飘或僵硬，从而影响手指的力度、速度，长此以往造成手臂、手腕肌肉的紧张酸痛。解决方法：①打好连奏基础。连奏如同手指在键盘上"走路"。一个手指弹下去支撑住以后立即放松，然后把手臂重量转移到下一个手指尖，在第二个手指弹奏的同时，前面的手指就可放开。指与指之间一定要交接清楚，如同接力赛跑，后来者不接住接力棒，前者一定不能撒手。②手腕放松。手腕是手臂与手指连接的桥梁，是手指完成各种弹奏技巧的"调节纽带"。这一关键部位的松弛与否直接影响到手臂与手指的松弛程度和灵活程度，进而影响到整首乐曲的流畅，因而手腕一定要柔软放松。
③手指独立。让儿童手指独立连奏时，如果立刻不让手臂跟着动，他们往往手臂马上僵硬，手腕容易帮着颠，这样效果不好。可以先允许他们带一点儿手臂动作去连奏，但是，脑子一定要清楚，那就是连奏时，手指动作是主动的，而手臂、手腕是被动的。不能以手臂、手腕代替手指去弹奏。然后一步步地逐渐减少手臂的力量，逐渐加快连奏速度，直至达到手指独立自如地在琴键上跑动。不论是专业学琴还是业余学琴的儿童，对待他们初学琴所出现的各种弹奏错误，决不能因其年龄小而放任姑息。要知道，任何弹奏毛病绝对不会随着年岁增加而自然消失;正相反，如果任凭错误弹奏方法反复加固定型，成为痼疾，就很难改正了。所以我认为这在教学当时是很重要的环节。最后来谈一下如何根据儿童的区别来选择不同的钢琴上课方式。各个孩子由于年龄不一、生理条件又因人而异、学琴时间也有差别，所以对每个人的要求不可能完全一样，教师需要灵活对待。同时，要注意到随着弹奏力度及速度的增加，又会产生新问题，需要在新的起点上继续加强与弹奏有关的生理功能的锻炼。
一、个别课和集体课相结合的方式钢琴教学一般都是个别上课，但对于年龄幼小的初学的、程度相仿的及弹四手联弹的学生，也可以配合一定的集体课。特别是初学认谱和刚刚开始弹琴的孩子，教师对他们每个人要讲的课差别不大，而几个还在在一起上课就容易消除拘束感，增加勇气，激发情绪，积极开动脑筋。他们争着举手回答问题，轮流上琴弹奏，一起玩音乐游戏，一起猜音乐谜语，轮流着当"小老师"去帮助别人……在活跃的课堂上气氛中使孩子们去掌握应有的知识。
二、个别课要动静结合的方式"静"是指端端正正的坐在钢琴前弹琴，"动"是指离开钢琴在放大的五线谱表上摆摆音符，跟着教师练练听音，或听着音乐声走走步、拍拍手、敲敲打击乐器、唱唱歌等等，这样既运用了有意注意和无意注意的结合，又在一节课中对孩子进行了听音、节奏、认谱和弹奏的四种训
练。随着年龄的增大及程度的加深，逐渐可以增加"静"而减少"动"，而后过渡到以"静"代替"动"。三、课堂安排要劳逸结合的方式教师应当固定下课时间，一般不要超过四十五分钟为好。年龄较小的孩子若坐不住，上课中间还可以稍稍歇息一下喝口水、上上厕所或谈谈心，让孩子恢复恢复疲劳再接着上课。继续上课时，就不再说与上课无关的话及作与上课无关的事了。这样才能使孩子养成注意力集中的好习惯，知道学习不能随随便便、马马虎虎。一般来说，女孩子要比男孩子容易坐的住一些。教师要根据每个孩子注意力集中的时间去相应的逐步延长，如开始是十分钟更换一下上课形式或休息，逐渐延至十五分钟，二十分钟。
即使是少数很能做的住的孩子，至多上一小时课也一定要休息并鼓励他去玩耍，以缓和脑力、视力、及肌肉的疲劳。幼儿正处于生长发育时期，生理条件与成人又很大差异：个子矮、手臂短、手小、手腕、手掌及手指的骨骼、关节及肌肉等比较软弱，力气有限。较大年龄的初学者在弹奏中所能作到的，对于孩子并不那么容易做到。如果在教学中忽视了幼儿生理条件，可能就会由于不恰当的教学方法，使学习受影响，甚至导致弹奏中的某些毛病。孩子的手臂短，如果弹奏时音域过宽，孩子的手够不大，比较吃力，就容易边弹边在座围上左右挪动，这样就容易影响弹奏的质量，并且妨碍了上半身对于弹奏的适应性。有的孩子为了能够谈到较远距离的琴键，身体下趴或歪扭、腰部塌陷、不自觉的把脚抬起来，这样就失去了人体在弹奏中的某些重要支撑点。因此弹奏中要照顾幼儿力所能及的音域范围，比如弹音阶，不要一下子弹四个八度，先弹一至两个八度就够了，年龄稍大一些，手臂长一些，手臂长一些的时候再弹三个八度、四个八度。
如果乐曲的音域范围都在中高音区，不妨先把坐的位置移到中央c右边一些，反之就稍左一些孩子的手掌小、手指短，成x起来轻而易举的某些音程、双音、和弦等，孩子的一双小手就显得比较费力。因此，在弹奏中，最好选择方便于孩子弹奏的音程、双音、和弦等，或将不合适的简化省略，并以手指伸张和收缩的交替弹奏、远距离和近距离相结合的弹奏来取代于过多的、连续的手指伸张，以免肌肉紧张。有些乐谱的指法不一定都适合孩子，如完全照用，孩子容易发生困难，而产生紧张心理。最好根据孩子手的适应情况，将指法稍作修改，使之既方便于弹奏又利于音乐表现。有时，克服弹奏中的一个难点关键在于修改指法。最初弹奏时，不要过于要求孩子的音量。一双刚刚接触钢琴的小手，那样柔弱，他们还没有足够的力气，也不大知道如何正确的使用力气去弹琴，如果总是说："声音太小了，大声点，用劲弹……"
就容易导致孩子不择手段的去"弄响"琴键，不利于形成正确地弹琴姿势和培养弹琴的舒适感，而且这种不好听的声音被孩子的耳朵听惯了，也容易损害他的听觉。什么是恰当的音量呢?即孩子弹奏时不拘谨，手臂自然放松，手指下落在琴键上基本能站好，声音不压不飘，保持通畅，这就是孩子的自然音量。音量的增大依赖于弹奏方法的逐步掌握、与弹奏有关的生理功能的正确锻炼以及人体的生长发育等等。
钢琴工作计划篇3
一、指导思想
为适应面向21世纪教育改革发展的需要，紧紧围绕培养21世纪合格幼师人才的目标，立足当前，着眼未来，大力推进教学改革，坚持以就业为导向，德育为先，在做中教，做中学，大力推进行动导向任务引领的教学模式改革，激发学生的音乐兴趣，提高“钢琴配弹”的专业技能，提升专业素养，造就合格的幼儿教师。
二、教材分析
本教材《键盘和声与即兴伴奏》根据学前教育专业发展趋势的有关精神，体现了科学性与实用性相结合的原则，突出以学生为主体，着力培养学生的自我学习能力，大胆渗透新方法，采用集体课及分级管理小组合作的教学模式，激发学生的学习兴趣。培养创新意识和能力，推动教学改革。全书共分六个项目。结合《幼儿歌曲弹唱教程》教材，选用当今幼儿园流行的幼儿歌曲为配弹练习曲目，大力提高学生边弹边唱的职业能力。
三、学情分析
学生来自各个的地方，基本上都是零基础，通过一年半的琴法学习，掌握了一些钢琴、电子琴的演奏技巧，接触了不同风格的钢琴作品。不足之处是：演奏水平有差距，少数同学的手指基本功比较差，需要不断地加强基本功练习，还有识琴谱能力较弱，都要长期进行练习，才会得到全面提高。乐理和声知识欠缺，需要从零开始学习歌曲配弹知识，边弹边唱的能力非常欠缺。
四、教学目标
1.充分发挥音乐的美育作用，提高学生的音乐素养，陶冶高尚情操，培养学生正确的审美观。
2.培养学生热爱音乐、享受音乐的能力，提高学生的音乐水平。
3.教育学生爱惜钢琴等设施设备，培养学生安全卫生意识。
4.提高学生钢琴演奏水平，能运用钢琴、电子琴等键盘为儿童歌曲配弹，大力提高边弹边唱的能力，提高儿童歌曲即兴伴奏的水平，发展学生的专业能力。
5.培养学生吃苦耐劳，勤奋好学的良好品质。
6.培养学生善于沟通、与人协作的专业素养。
7.教育学生热爱祖国，热爱祖国的音乐艺术，热爱并献身幼教事业。
五、教学重点与难点
教学重点：
1。和弦基础与初步伴奏的知识及应用
2。常见歌曲伴奏音型的处理与弹奏
3。钢琴、电子琴的演奏技巧
4。幼儿歌曲的即兴弹唱
教学难点：
1。歌曲配弹的和声知识掌握
2。各种不同伴奏音型的双手配合
3。幼儿歌曲的边弹边唱
六、具体措施及教学方法
具体措施：
1。运用多元化的教学手段，提高课堂教学质量。
2。寓教于乐，激发学生的学习兴趣。
3。丰富课堂形式，运用实训教室和多媒体教学
4。运用生动形象的比喻，创设活跃的课堂气氛
5。分层教学，做到面向全体，因材施教。
6。用归纳比较法，帮助学生发现规律，总结规律，掌握科学学习方法。
教学方法：
1。运用任务驱动法、演示法、归纳比较法、讲解法、分析法等教学方法。
2。运用现代化设备，打击乐器为课堂增添色彩。
3。面向全体学生，用循序渐进的方法，多培养学生的听力，演奏能力。
4.开展小组合作学习，提高学生弹、唱、演的能力，提高职业能力。
七、考核方式
考核方法：理论+实操
平时成绩30+期末成绩70=考核成绩
改进回课检测交作业的方式，探寻多种形式的综合运用，如：个人展现，小组展现，开演奏会等等
八、教学进度安排
本学期总课时、周课时
周次教学内容课时
第一周大调中正三和弦的连接与应用(一)3
第二周大调中正三和弦的连接与应用(二)3
第三周和弦外音3
第四周大调中二级和弦的连接与应用3
第五周大调中六级和弦的连接与应用3
第六周小调和弦的连接与应用3
第七周乐段、乐句、终止式3
第八周幼儿园歌曲伴奏常用和弦与音型3
第九周属七和弦及终止四六和弦的应用3
第十周进行曲风格歌曲伴奏3
第十一周抒情性歌曲伴奏3
第十二周舞蹈性歌曲伴奏3
第十三周歌曲分析及民族调式和声应用3
第十四周弹、唱、演实训3
第十五周弹、唱、演实训3
第十六周弹、唱、演实训3
第十七周弹、唱、演实训3
第十八周期末检测3
第十九周
第二十周
合计54
钢琴工作计划篇4
一、教学的目的任务
钢琴课是训练学生用科学的弹奏方法进行钢教琴弹奏的一门学科。通过钢琴课的教学使学生获得键盘基础理论知识，对钢琴弹奏的基本技能方法有较清楚的理解和认识。
其任务是通过钢琴课教学使学生掌握必要的正确的钢琴弹奏方法和具有一般的弹奏技能技巧，能正确的分析和处理一般的钢琴作品;初步了解和掌握不同作曲家不同类型的钢琴作品及风格，提高艺术修养和音乐表达能力，以适应高中音乐特长学生教学工作及适应高考要求向高等音乐院校输送合个人才。
二.教学安排
1.钢琴教学必须旨在培养学生成为“德、智、体”全面发展的文艺事业的接班人。
2.教师要努力钻研，不断提高水平，“教书、育人”要全面关心学生的思想、文化及健康的成长。
3.在教学中，重视基础理论、知识、技能技巧的传授和训练。
4.在弹奏技术训练中，教师要遵循循序渐进的原则，根据学生的具体情况，依据“因材施教”的原则，对学生区别情况，精心施教，加强学生演奏及音乐表达能力的训练。
5.教学中发挥教师的主导作用，采用启发式教学。
三、学习年限与课时安排
本课程学习两年，即四个学期，共72周，每周每生上课一学时，学生每周练习十至十二学时。(练琴时间安排：高一高二利用中午练琴;高三每天早晚各一小时练琴。)
四、教学方式
钢琴课是一门技术很强的学科，由于个人各自具备的条件不一，和每个人在钢琴弹奏技巧发展上有着差异，因此，本科程教学方式以个别授课为主，必要时可组织讲座或集体课。个别授课必须和学生独自练习相结合，两者不可偏废，以达到预期的教学目的。教师可利用现代化教学手段，进行多元化教学。
五、教学要求与教学内容
本大纲把四个学期(两年)的学习内容和要求分成八个级别。学生入学后，教师根据学生个人技术水平定程度级。经两年的.学习必须达到第四级以上的程度，鼓励部分学生跳级学习。学生每学期升一个级别，在学期考试时如达不到级别要求则作不及格处理。
一级
教学要求：
1 学会掌握正确的弹奏姿式及弹奏方法，正确的视谱方法。
2 达到手臂自如，手指初步独立，掌握非连音、跳音、连音的弹奏方法，初步学会分句，具备一定的表现力。
教学内容及进程：
1、 基本练习：一升一降内大调和小调的音阶、琶音、和弦(四个八度)
2、 练习曲：拜厄钢琴教程100课以内
3、乐曲：自选与练习曲同步的乐曲 。
二 级
教学要求：
1、 进一步掌握正确的弹奏方法，臂、腕、手指配合协调训练。手指较独立，灵活的弹奏训练手指的伸张及连奏中手指重量的转移。
2、准确掌握音乐的节奏、分句，学会分辨不同的力度和音色，对乐曲有一定的理解。
教学内容及进程：
1、基本练习：三升三降内大小调音阶、琶音、和弦(四个八度)
2 练习曲：拜厄结束，车尔尼钢琴练习曲op599的大部分(约80课前)
3、乐曲：《布格缪勒钢琴进阶25首》(选用)、风笛舞曲、勇敢的骑士(舒曼)等 。
三 级
教学要求：
1、进一步加强手指的独立训练和较灵活的跑动
2、学习和掌握装饰音、颤音及节奏较复杂的技术，学习歌唱性的连奏句，学用踏板，进一步加强音色和力度的训练 。
教学内容及进程：
1、基本练习：四升四降内大小调音阶、琶音、和弦(四个八度)
2、练习曲：op599结束， op849的大部分或其他补充性练习曲教材
3、小奏鸣曲：库劳op55 no1 克莱门蒂op36 no1 no2 no3 杜舍克op20no1
4、乐曲：共产儿童团歌、北风吹、献给爱丽丝、g大调小步舞曲等
5、 巴赫二部创意曲集(选弹)
四 级
教学要求：
1、进一步掌握各种弹奏技术，加强速度训练
2、加强对声部、音色、音量、力度的控制能力，能较完整的表现音乐形象并进一步正确使用踏板。
教学内容及进程：
1、基本练习：熟悉24个大小调音阶、琶音、和弦(速度 =100)
2、练习曲：车尔尼op849结束 op299 no1~no10
3、小奏鸣曲：克莱门蒂op36 no4 no5 no6 库劳op20 no2 no3 贝多芬op49 no1 no2 么扎特奏鸣曲(选弹)
4、乐曲：欢乐的牧童、威尼斯船歌等
5、巴赫二部创意曲集(选弹)
五 级
教学要求：
1、加强手指的独立性，训练手指灵活、流畅的弹奏。
2、掌握复调弹奏的能力，注意声部的独立和配合。
教学内容及进程：
1、基本练习：熟练弹奏24个大小调音阶、琶音、和弦(速度 =92)
2、练习曲：车尔尼钢琴练习曲集op299 no11~no25
3、乐曲：牧童短笛、水草舞、喷泉、《四季》(柴科夫斯基)(选弹)、蝴蝶等
4、奏鸣曲：海顿奏鸣曲d大调、e小调、g大调 莫扎特奏鸣曲k283 k280 k282等
5、巴赫二部创意曲(选弹)
六 级
教学要求：
1、进一步加强技巧训练，训练手指灵活，快速的跑动
2、着重掌握古典作曲家的奏鸣曲风格，能较准确的表现不同乐曲的音乐形象
教学内容及进程：
1、基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦 =100
2、练习曲：车尔尼op299 no28~35
3、乐曲：解放区的天、采茶扑蝶、陕北民歌变奏曲、南海小哨兵、土耳其进行曲(莫扎特)、军队进行曲(舒柏特)等
4、奏鸣曲：莫扎特奏鸣曲(选弹) 海顿奏鸣曲(选弹)
5、巴赫二部、三部创意曲(选弹)
七 级
教学要求：
1、提高各种演奏技巧，尽可能加快手指跑动的速度，学会并掌握不同音色的技能
2、学会掌握较复杂的音型和节奏型，提高独立理解和处理音乐作品的能力。
教学内容：
1.基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦 =112
2.练习曲：车尔尼op299结束 op740no1~12
3.乐曲：阿拉伯风格(德彪西) 绣金匾、兰花花等 贝多芬奏鸣曲op2 肖邦圆舞曲
4.巴赫三部创意曲(选弹)
八 级
教学要求：
1、各种技术要求达到较高水平，能演奏较深教复杂的乐曲。
2.、独立分析作品能力，提高音乐素养。
教学内容及进程：
1、基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦 =120
2、练习曲：车尔尼op740(选弹)及其他练习曲集
3、乐曲：月光(德彪西) 莫扎特奏鸣曲集 贝多芬奏鸣曲集(选弹)
六、考试考核评分
1. 每学期期中考查按及格、不及格计算成绩
2.每学期期末考试按百分制计算
3. 学生入学后，通过学生技术水平测定由教师提出该生所属级别，学生每学期应升一个级别，在期末考试时如达不到级别要求则作不及格处理
4. 每学期期末考试的内容必须为所属级别或相当于所属级别的内容
5. 必考内容：
1).基本练习：24个大小调音阶、琶音、和弦(根据定级程度抽签考核)
2).练习曲一首：所定级别的练习曲
3).乐曲一首：奏鸣曲、中小型乐曲、中外乐曲均可
6. 考试评分细则由全体音乐教师统一制定
钢琴工作计划篇5
一、学情分析：
三四五年级学生学习主动性强，但缺乏韧性，需要教师时时鞭策，上课纪律不同班级而不同，掌握知识的速度快，思维活跃，大部分学生养成了良好的学习习惯与练琴习惯，能轻开琴盖轻关琴盖，走时座椅能摆放整齐，学习方法能按照老师的要求来，逐步熟悉了五线谱熟悉了钢琴上的键，学习兴趣逐渐上升，有的同学能够举一反三。 本学期继续加强学风建设，培养良好的行为习惯，加强上课纪律，爱琴爱公物教育，每节钢琴课都要讲爱护钢琴，轻开轻关座椅摆放整齐，这是每节课练琴之前必须穿插的内容，形成良好的习惯。教学内容从浅入深，逐步懂每个音符每个节奏然后到一个小乐曲，从不懂到懂这就是一个兴趣升华的过程。
二、教材分析：
初学钢琴的孩子，选用钢琴约翰汤普森的《简易钢琴教程》，本书为学生提供了一种最容易最不费力的学习钢琴的方法。第一册涵盖的音域有意识地做了限制。只介绍中央c以上的五个音，时值也从全音符到四分音符为止，不在扩展，这样就有可能包括许多以复兴形式出现的曲例。第一册课本都保持各自的完整性，都有各自的书写练习、识谱练习和复习曲目，以后各册中还增加了技巧练习。本书包括：钢琴键盘指出中央c、乐谱上的中央c、全音符的中央c在高音谱表上《请弹吧》、全音符的中央c在低音谱表上《请弹吧》、二分音符的.中央c《爷爷的大钟》、四分音符的中央c《莫卡辛软皮鞋舞》、新学的音高音谱表上的d音《火车》、新学的音低音谱表上的b音《海军工兵》、二四拍子《小矮人进行曲》、三四拍子与附点二分音符《小矮人舞曲》、新学的音高音谱表上的e音《玛丽有只小羔羊》、新学的音低音谱表上的a音《伞兵》、复习《越过山坡》、复习《雷格泰姆舞》新学的音低音谱表上的g音《排钟》、《滑稽面孔》、《老麦克唐纳》、《拔河》、新学的音高音谱表上的f音《教堂管风琴》、《扬基歌》、《把我带回弗吉尼故乡》、《摘棉花的老人》、《“自新大陆”交响曲》、《军号响》、复习《划呀划》、复习《有谁知道我的忧愁》（黑人灵歌）、新学的音低音谱表上的f音《乘黄包车》、复习《班卓琴手》斯蒂芬·福斯特、复习《公主圆舞曲》
三、教学目标：
1、做文明学生，爱护公物，爱惜钢琴，轻开轻关琴盖，座椅摆放整齐。
2、培养学生对钢琴的初步兴趣，在学习中学会独立思考。
3、能正确坐姿和正确手型去练习每个小乐曲。
4、通过学习能达到自己识谱弹琴的能力，做到举一反三。
四、重点难点：
1、掌握正确的坐姿和手型，养成良好的行为习惯。
2、本册书全部用断奏来弹，掌握断奏的演奏方法。
3、能够正确迅速说出五线谱上的音，包括高音谱号和低音符号。
4、每个音符的时值能正确打出拍子。
五、教学时间安排：
1课时、认识钢琴和五线谱，学会正确的坐姿和手型，能弹出中央c
2课时：钢琴键盘指出中央c、乐谱上的中央c、全音符的中央c在高音谱表上《请弹吧》、全音符的中央c在低音谱表上《请弹吧》
3课时：二分音符的中央c《爷爷的大钟》、四分音符的中央c《莫卡辛软皮鞋舞》
4课时：新学的音高音谱表上的d音《火车》、新学的音低音谱表上的b音《海军工兵》
5课时：二四拍子《小矮人进行曲》、三四拍子与附点二分音符《小矮人舞曲》着重讲解附点二分音符。
6课时：学习《越过山坡》和《雷格泰姆舞》
7课时：学习《排钟》双手对位。
8课时：学习《滑稽面孔》、《老麦克唐纳》，双手对位。
9课时：《拔河》、新学的音高音谱表上的f音《教堂管风琴》
10课时：学习四分休止符，新学《扬基歌》
11课时：《把我带回弗吉尼故乡》、《摘棉花的老人》
12课时：学习《“自新大陆”交响曲》知道作者是德沃夏克
13课时：学习《军号响》、《划呀划》
14课时；《有谁知道我的忧愁》（黑人灵歌）
15课时：新学的音低音谱表上的f音《乘黄包车》、《班卓琴手》斯蒂芬·福斯特、《公主圆舞曲》
钢琴工作计划篇6
第一，培养学生学习钢琴的兴趣。教师应该努力激发学生的音乐想象力，激发他们的音乐情感，进而点燃他们的音乐表达欲望，激活他们的音乐创造力，让他们通过学习钢琴来感受、思考、实现和做一些事情，从而在音乐的品味和诠释过程中实现学习钢琴的真谛。
第二，尊重差异，目标适中。学生有不同的音乐天赋，心理发展，年龄，性格。教师应关注每个学生的特点，在教材选择、教学进度和教学方法上做出灵活安排，并设定切实可行的目标，不仅要增强学生达标的信心，还要让学生明白他们为成功必须付出的努力；既能照顾到学生的兴趣，又能保证学生学到东西；既能在练琴过程中感受到一定的压力，又能体会到付出带来的快乐。
第三，善用激励，注重发展。弹钢琴真的不是一件容易的事情。任何一个学生都希望自己实践的结果能得到老师的肯定和表扬，这是学生的动力。因此，教师应该善于捕捉学生的闪光点，及时肯定学生的每一次进步，不断激励和督促学生向更高的目标前进。
第四，采用多种教学形式，丰富教学课堂。老师可以给学生挑选一些四手联弹的钢琴曲，让他们体会到合奏的喜悦；可以经常欣赏优秀钢琴家的演奏视频，和学生一起听钢琴大师的cd，提升学生对音乐的品味；也可以定期与学生和家长交流，自由畅谈学生的钢琴学习经历和体会，或者举办小型音乐会和报告会，让学生体验舞台上的激情。
随着人们生活水平的提高，越来越多的家庭拥有了钢琴，很多家长也开始让心爱的孩子学习谈论钢琴。学习谈论钢琴不仅丰富了生活，促进了身心健康，增加了音乐素养，而且在美丽高贵的音乐中不知不觉地培养了气质。通过游戏训练，还可以训练孩子克服困难的毅力，培养良好的学习习惯。因为弹钢琴需要手指、耳朵、眼睛、大脑等。这样充分发挥了听觉、视觉、触觉等感官的综合功能，刺激了脑细胞的发育，提高了儿童的观察、理解、听辨、记忆、想象等能力，提高了儿童的智力。面对这么多孩子和家长，如何教孩子正确弹钢琴很重要。看了很多资料，发现通过玩耍的训练，可以锻炼孩子克服困难的毅力，培养良好的学习习惯。因为弹钢琴需要手指、耳朵、眼睛、大脑等。这样充分发挥了听觉、视觉、触觉等感官的综合功能，刺激了脑细胞的发育，提高了儿童的观察、理解、听辨、记忆、想象等能力，提高了儿童的智力。所以有人说，学习音乐，练习弹钢琴，可以让孩子更聪明。让孩子终身受益于学钢琴。根据自己的教学经验和不断学习中获得的一些经验和体会，总结出了青少年钢琴教学中的三个突出问题。第一个方面是青少年钢琴教学中的儿童心理，第二个方面是钢琴演奏中常见的问题及其解决方法，第三个方面是根据儿童的差异进行不同的钢琴课。
首先说一下青少年钢琴教学中的儿童心理。由于儿童和青少年有其特殊的心理表现，钢琴教师必须熟悉儿童心理学和教育学。
只有这样，才能根据孩子的心理特点做好钢琴教学。
爱因斯坦曾经说过：“我认为对于一切，只有爱是老师，他远远超过了责任感。”学音乐也是如此。只有对音乐产生浓厚的兴趣，才能孜孜不倦、执着地追求音乐的境界。教育心理学指出，兴趣可以明显促进人的学习、工作等活动，可以成为学习和工作的巨大动力，也可以激发一个人的创造能力。对于青少年来说，兴趣的培养更为重要。因为儿童和青少年的心理发展并不完整。缺乏意志力和责任感。虽然他们的好奇心很强，但如果不能及时将好奇心转化为对音乐的浓厚兴趣，久而久之必然会提到无聊
方法和音阶练习产生厌倦感。有些家长和老师不注重孩子兴趣爱好的培养，只是强迫孩子好好学习。结果有些孩子受不了，听说过砸挡琴。孩子最容易接受活泼的，有感染力的，有趣的东西。
为了打开儿童学习音乐兴趣的大门，教学应采用启发、诱导和鼓励的方法，培养和加深儿童对音乐的兴趣。比如孩子喜欢形象思维，无论是教音乐阅读还是演奏，都经常使用一些隐喻的方法。演奏象征性音乐时，老师用生动的语言或童话的形式告诉孩子们音乐的内容和情况。此外，父母可以有意识地给孩子听更多的磁带和唱片，或者让他们多看一些关于钢琴的音乐会视频，观看实际的表演。孩子们喜欢表演，喜欢被表扬
的特点。家长和老师可以通过平日的打分和奖励来鼓励他们练琴。我们也要充分肯定他们的小进步。经常举办小型音乐会，让孩子们互相观察，互相寻找差距，既锻炼了自己的表演能力，又产生了竞争意识。通过以上方法，孩子会逐渐对学习音乐产生浓厚的兴趣，并能向自己学习
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