设计师月工作计划7篇

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养成提前制定工作计划的好习惯会让你在职场中游刃有余,工作计划可以激励我们工作的发展,需要我们端正自己的心态,下面是就职范文网小编为您分享的设计师月工作计划7篇,感谢您的参阅。

设计师月工作计划7篇

设计师月工作计划篇1

新的一年又开始了,在我们昂首期待未来的时候,有必要对新一年的工作做一个计划,总结以往的应验教训,在新的一年有所改进。

在新的一年里,我们每一个人都怀着饱满的投入新的的工作,在工作中认识自我,完善自我,突破自我。这份热情与1更激励鼓舞着我,时刻提醒着我在新的一年里要加强对自我的管理,提高自己在工作中的不足,为公司献出自己的一份绵薄之力而努力。以下是我总结到的一些工作上不足的地方,也就是我在20xx年的工作计划

一、严把工作流程,有效的与客户沟通,提高工作效率

加入__平面设计公司一段时间了,对公司的工作流程也是比较了解,在以后的工作当中一定要按照工作流程走,有效的与客户沟通,避免做无用功,减少对公司的损失,降低成本,节约的就是利润。再者,要加快工作效率,而且也要确保工作质量,保质保量的完成提案,给客户给公司一个满意的答卷。

二、突破设计思路,提高设计眼界,不要只局限于当前的事物

把握整体设计方向,处理好细节处,增强画面美观度。在设计风格上,尝试多种设计风格,不要被客户所局限住,将多种设计元素结合大众喜好做出主要方案和备选方案,以客户的意愿为我们的意愿。

三、学无止境,“业精于勤而荒于嬉”

在以后的工作中不断学习专业知识和了解业务知识,通过多看、多想、多学、多练来不断的提高自己的各项技能。同时要不断锻炼自己的胆识和毅力,工作上、做人做事上都要非常细心,提高自己解决实际问题的能力,并在工作过程中慢慢克服急躁情绪,不能鲁莽行事,积极、热情、细致地的对待每一项工作指令。

四、做事有计划性

要做什么不做什么都要有明确性和强制性,不要让时间总是在犹豫不觉中浪费掉,避免因为没有合理安排而导致工作中的遗漏,提高工作效率。

五、增强团队合作意识,团队的力量的无穷的

接到新平面设计之后,不要一个人单刀匹马的做,首先大家商讨分析一下,确定一个主题,分析细节,做出一套,签订合同之后进行设计。虽然我们这个小团队人很少,大家在一起磨合的时间也不是很久,但我们经过短暂的磨合期已经共同进行了几个项目的设计。所有的项目靠一个人的力量是不能完成的。

六、“态度一切”

人的一生就那么几十年,如果我们每天都能够充分的利用好时间,认真的对待我们身边的每一件事情,当我们老的时候回想起来,我们不会有任何的遗憾。我们作为__设计的一名员工,严谨的工作态度,是我们应尽的责任和义务。作为一名平面设计师,不断地开拓设计思路,更好的与市场融合,是我们目前需要改进和加强的,所以我会和公司一起努力,为公司的不断壮大,更好的发展,来尽自己的一份微薄之力。

设计师月工作计划篇2

俗话说:“爱美之心,人皆有之。”美是一件甜蜜的事情。”美丽“是多么华美的词语,现代对“美”的追求不仅仅是一种自我陶醉的简单行为,而是建立和寻找自信心的最佳方法,特别向往美丽的人是对生活充满信心的,因此,美总是与快乐、开心、甜蜜紧紧地联系在一起。

为了更好开展三月份的工作,现拟订三月份工作计划。

一、 熟悉公司规章制度和工作。

二、 明确自己的发展方向,正确认识自己, 纠正自己的缺点. 认真听取他人忠恳意见. 更加勤奋的工作,刻苦的学习,努力提高文化素质和各种工作技能,充分发挥自己的能力。我也会向其它同事学习,取长补短,相互交流好的工作经验,共同进步。征取更好的工作成绩。

三、 完成公司日常任务安排,与团队成员共同合作,对公司资料进行平面设计。

四、 收集整理公司最近的活动,更新资料。

五、 熟悉各类平面设计用软件,了解使用办公软件。

设计工作看上去是很枯燥的,如果没有灵感,那便更加枯燥无比!只有自己从中找到乐趣,才不会觉得枯燥。很多时候我会在搜集素材的时候找灵感,使自己置身于设计的氛围中。

非常感谢公司给我这个成长的平台,令我在工作中能不断的学习,不断的进步,不断提升自身的素质与才能。

设计师月工作计划篇3

“诚信赢客户,创新竞未来”这是基鸿给我的第一个理念,20xx年11月19日,我到基鸿总公司办理入职手续,并参加了企业文化的培训,到今天算下来时间不足两个月,大的总结没有很多,只能简单地根据这段时间总结一下。

这段时间主要参加了两个活动,“1215建材狂欢节”和“大榭青岛”。我深知无论我在之前的公司有多辉煌,到新的地方一切都是零,我希望在基鸿的每一步都是脚踏实地的。“1215”开始前我简单的了解了一下产品知识,起初是想我并不是一个没有经验的设计,橱柜行业各个品牌大同小异,设计百变不离其宗,注意一下设计尺寸的基本规格就可以做自己的本职工作,但是一个新的员工被接纳和被信任并不是很简单的事情。我没有在短期内参与公司的设计。活动开始后,我被安排到电销,电话组的20天是最难熬的日子,每天做着自己不喜欢的工作,而且没有办法创造业绩,我接受这种安排,并当做这是对我的考验,没有成果不代表我没有努力,联盟的时候我们是一家人,我为联盟服务,我的职位同样重要。

“大榭青岛”的活动,从前期电话邀约,中间小区活动、上门服务,最后现场布置,每个环节我都参加了,最后活动结果,所有人都不满意,尽管不理想,但是这是我们大家的第一次合作,磨合期总不会非常完美,在失败中吸取教训,为了下一次更好的合作。

短短的几十天,不能代表我一年的总结,我对基鸿有了初步的感受,这是一个凝聚力比较强的团体,尽管员工与领导之间有着隔阂,但员工们确实在互相帮助,为了一个共同的目标,没个人分工合作,无论哪个岗位需求,无论本职工作是什么,都可以接受新的工作安排。我喜欢这个团队,我选择基鸿,就会在这稳步发展。

设计师月工作计划篇4

一:做好对内对外的工作:

1、对内的工作情况。根据项目的情况及要求,每月的月底统计当月的实际工程项目管理情况并及时圆满处理解决项目现场随时发生的问题。及时参加公司及公司项目进度相关分析会议,对项目部每月的现场管理情况作出分析报告,对于工程进展情况按每个楼层每个分项工程进行分析及管理,及时给出合理化建议,并记录全部的现场管理日志,及时将公司项目部及业主相关会议内容作到上传下达,指定到位。

在实际的施工过程中,根据现场的实际情况,对工程设计管理中存在的问题做出科学化、合理化的调整,使该项目管理工作规范化。为工程进展得以顺利的进行。在平时的工作中尤其是工程设计方面总是积极地配合相关项目经理进行相关工程管理。

根据公司的规定并结合项目部的实际情况,起草一些工程管理及工程设计方面的文章及稿件,对工程项目现场进行针对性的跟踪管理。 每月初完成本项目部的上月的实际项目管理任务(包括业主方及项目设计用材的讲解、分析并及时向项目领导汇报)。

在施工过程中,实行定向管理和项目设计跟踪控制,为项目管理水平的提升,做到科学化、人性化的有利措施,同时为项目部及时提供一些经营资料和相关数据,及时做好项目的设计管理及现场协调工作。并及时参加项目的相关会议,按公司的规章制度进行值班等。

2、对外(对业主和监理及材料供应商等)的工作情况。每月月底向业主提交下月的材料计划及项目设计工作安排,预计下月的施工管理及预测各项的管理中可能发生的相关问题,尽量控制和保证下月工程顺利进行。

并及时与监理核对工程量,及时向业主进行工程签证,做好相关工程项目的管理工作,特别是一些工程设计方面的问题,及时的审核、确认材料供应商的深化加工图纸,并积极的配合业主做好相关工作,以便使材料供应商能及时加工生产,使得工程顺利施工。

总之,在工程项目设计管理上及时、准确、实事求是、把握住管理方向,对内对外相关管理工作资料齐全、用足政策、把握机会、随时处理好业主、监理与施工方的关系,随时遇到工作问题,及时与领导联系汇报,以便寻找更好的解决问题的办法,争取为公司创造最大的利润。

二、 积极做好工程的设计管理工作。

做好了**大厦工程项目的设计管理、汇报及送审工作。

三、 服从公司领导的工作安排,积极做好公司及项目部的工作。

本人在工作中,吃苦耐劳,无怨无悔,以高度的责任心、荣誉感与高度的政治觉悟性,总是以公司利益为重,以公司大局为重,以公司荣誉为重。想为公司所想,做为公司所做。在工作中积极参加公司的相关工作会议;积极参加工程现场管理; 积极参加工程设计管理。无论自己在项目部的工作多忙,总是服从公司领导的各项工作安排,认真执行首长的命令;无论工程项目部的事情有多忙,本人总是投以无比的热情和专业知识,加班加点,科学合理地利用时间,圆满完成了项目部的各项任务,同时又完成了公司安排的其他任务。

四、积极适应和遵守执行公司的各项管理制度和改革,进一步加强工作责任心和荣誉感。

自从我加入公司以来,发现公司的各项规章制度在逐步改善和进一步的完善,本人在强列的工作责任心和荣誉感的感召下,忘我而积极的适应这种情况,以公司各项现行的规章制度和精装工程师的职业道德为准则,及时做好本人的各项工作,为企业做好本人力所能及的工作。

五、 利用工作之余加强学习。

我在工作之余非常注意收集国内国际有关精装设计资料及相关文件,并努力学习和钻研建筑工程设计管理及建筑工程项目管理方面的技巧等业务知识。努力学习计算机知识及建筑英语方面知识等,以便不断的提高自己的工作效率和管理水平。

设计师月工作计划篇5

20xx年就要到来了,在此我先感谢领导给予的这个工作机会,感谢各位同事在工作上的帮助以及生活上的关怀。总体来说,我已经适应了公司的环境和发展方向,但是也还存在缺点。昨天已经成为过去,未来还要靠自己创造和掌握,要时时崩紧前进的弦。因此在今后的工作中,除了一如既往地发挥自己的长处和努力工作外,更要进一步严格要求自己,提高自己,克服困难,改正在工作中发现和存在的不足,尽最大努力贡献自己的能量,在工作中创造和实现自己的价值,为了更加美好的明天做出自己应有的贡献。本人就20xx年的工作计划具体如下:

一、自我期许

1、拥有持之以恒的毅力;

2、对自己有足够的自信,善待他人;

3、能够学以致用;

4、每天自我反省;

5、更加勤奋,勤能补拙,勤奋出真知;

6、坚持,一定要坚持,坚持往往就是机遇,坚持就是胜利。

二、主要学习内容

1、清楚普遍的设计风格及家具建材的价格性能;

2、参考市场信息,掌握行业现有的设计风格;

3、在工作中多于与领导沟通与交流;

4、加强自我专业技能,多去熟悉设计技能和装饰施工工艺;

5、了解熟悉各类产品的材料。

三、常态性学习

1、上网:每天花30分钟上网了解行业信息及收集新的设计元素;

2、阅读:每月读两本有利于个人提高与工作发展的书籍;

3、其他爱好:用业余时间练习绘画;

4、认真听从领导的安排即完成工作。

在20xx年的工作当中要持之以恒,切忌偷懒,并随时修改不切实际之处,使计划得以完善。

设计师月工作计划篇6

作为一名服装设计师,除了具备上述的知识和技能之外,还有一个非常重要的因素,即设计师的人格。俗一点讲,即:“要做名师,先做好人。”文一点讲,应是“德才兼备”。这里的“德品不正,不讲信誉,自私自利,遇事先斤斤计较个人的得失,豪无奉献精神,那么,在工作中也就很难卖力气去敬业,很难替别人着想,也就无法与人合作。现代企业在组织结构上是一个军事化的分工合作的集团,不是任何个人能完成所有部门和工种的工作的。因此,设计师必须摆正自己的位置,切不可高高在上,盛气凌人,目空一切。能否与别人合作,特别是能否与比自己能力强的人合作,往往是一个设计师能否成功的关键。俗话讲:“一个好汉三个帮”,在风格的魅力,在其周围聚拢着一大群心甘情愿地与同甘共苦的能人。目前,政治的稳定,经济的腾飞,服装业的发展为我们的设计师施展才华提供了“天时、地利”的大好环境和历史机遇,而能否成功,在某种程度上讲,关键在于“人和”这个因素的把握。“人和”的现代意义即在工作中能处理好人与人之间的关系,能很好地与人合作,能承认他人的长处,能容人,会用人。

另外,在市场上与同行竞争时,也要堂堂正正,千万不要靠拆别人的台来抬高自己。“文人相径,”同行是冤家”这种过去小农经济时代的陋习不是我们这个时代所需要的。三、设计师的行为方式:会工作、会学习、会生活。

(1)工作积极主动,要全力投入,兴趣浓厚,体现主人翁精神。

(2)与公司和企业合作,把它当做你的客户,让他光顾你的才华,向他推荐你的概念。

(3)有敬业与团队精神,任何一个项目,都是通过团队共同的力量与完成实现地,用普通的方法使工艺方面达到最佳的效果。

(4)设计师艺术的创造者,又是服装人。自己高于他人,高于企业,所以为了事业,为了自己所干的这份工作,尽到自己的责任。对本行业要有一种挚着的追求,创新探索的精神,虽然工作很辛苦,但又苦中求乐,倍感幸福

(5)有较强的设计质量意思,较高的工作效率,“快、捷、勤、节、美”。

(6)应时刻站在投资者的角度运作市场,只能成功,不能失败,给企业至少要有一个安全感,减少冒险数。

(7)懂得推销自己,是一位很好的推销员,有计划有市场数据支持你的设计。要善于表达。多沟通思想。,

(8)有准确地领悟能力,全面地统筹能力,充分的展示能力。

(9)懂服装市场以及品牌运作状况,懂得欣赏品牌的优势。向客户学习,因为他们代表一定的消费群体,相信他们的直觉,根据他们的意见,正确的分析,总结与判断。

(10)对市场要有了解,观察、分析、主导与开发的能力,(懂得看爆款,发现哪些好买,发现哪些还有开发的),深入市场,不能闭门选车,坐享其成,更不能意想天开。有独当一面的能力。

(有计划→严把关→下放工作→任务达标→整盘货的运作).

(11)学会制作故事版(sforybody):为设计部内部团队沟通版,为市场配合版,设计师系列版:个人品牌,品牌系列版:市场品牌

(12)设计方案短频快,赢利高,艺术与实用相结合。(即学院派与市场派相结合)。

(13)掌握服装设计的六个基本条件:即who什么人穿?when什么时候穿?where什么场合穿?what穿什么?why为什么这么穿?how怎么样穿?

(14)痛痛快快地工作,痛痛快快玩,愉愉快快的学习与生活。前卫、激情、自信、乐观、青春总之,作为一名合格的服装设计师,优秀的品德是首要条件。:

1、绘画基础与造型能力

绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一。当然,以前的设计大师也有个别不会画画的,但他需要在其他方面有更杰出的表现。但有些人即使通过在学校系统地学习和培训,仍然不能很好地用绘画方式表达设计意念的话,那将为自己的创作带来很大的困难。

只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念,另一方面在设计图的过程当中也更能体会到服装造型重的节奏和韵律之美,从而激发设计师的灵感。

20世纪初包豪斯曾经提出“设计的目的是人而不是产品”,特别是服装,本身就是人体的外部覆盖物,与人体有着密切的关系,作为设计师只有对人体比例结构有准确、全面的认识,才能更好地、立体地表达人体之美,这是设计的基础。

2、丰富的想象力

独创性和想象力是服装设计师的翅膀,没有丰富想象力的设计师技能再好也只能称为工匠或裁缝,而不能称之为真正的设计市。设计的本质是创造,涉及本身就包含了创新、独特之意。自然界中的花鸟树木、我们身边的装饰器物/丰富的民族和民俗题材,音乐、舞蹈、诗歌、文学甚至现代的生活方式都可以给我们很好的启迪和设计灵感。千百年来,服装的历史长河中正是是由于前人丰富的想象力和独创的精神才给我们留下了丰厚的宝贵财富。

在西方服装设计史上,那些备受瞩目的署名服装设计师们均以其独特的创造力和想象力再设计上出其巧思。特别是20世纪30年代颇具影响力的意大利女设计师——夏波瑞莉竟将鞋子设计成帽子扣在头顶,将口袋设计成抽屉状,其丰富的想象力及形象幽默、大胆别致的设计风格备受后人推崇。

3、对款式、色彩和面料的掌握

服装的款式、色彩和面料是服装设计的三大基本要素。

服装的款式是服装的外部轮廓造型和部件细节造型,是设计变化的基础。外部轮廓造型由服装的长度和纬度构成,包括腰线、衣裙长度、肩部宽窄、下摆松度等要素。最常见的轮廓造型有“a"型、“x"型、t型、h型、o型等。服装的外部轮廓造型形成了服装的线条,并直接决定了款式的流行与否。部件细节的造型是指领型、袖型、口袋、裁剪结构甚至衣褶、拉练、扣子的设计。:

服装的色彩变化是设计中最醒目的部分。服装的色彩最容易表达设计情怀,同时易于被消费者接受。火热的红、爽朗的黄、沉静的蓝、圣洁的摆、平实的灰、坚硬的黑,服装的每一种色彩都有着丰富的情感表征,给人以丰富的内涵联想。除此之外,色彩还有轻重、强弱、冷暖和软硬之感等,当然,色彩还可以让我们在味觉和嗅觉上浮想联翩。

熟练掌握和运用服装面料特质是以未成熟的设计师所应具备的重要条件,设计师首先要体会面料的厚薄、软硬、光滑粗涩、立体平滑之间的差异,通过面料不同的悬垂感、光泽感、清透感、厚重感和不同的弹力、垂感等,来悉心体会其间风格和品牌的迥异,并在设计中加以灵活运用.

不同质地、肌理的面料完美搭配,更能显现设计师的艺术功底和品位。服装款式上的各种造型并不仅仅表现在设计图纸上,而是用各种不同的面料和裁剪技术共同达成的,熟练地掌握和运用面料设计才会得心应手。

服装的款式、色彩和面料这三部分缺一不可,是设计师必须掌握的基础知识。对款式、色彩、面料基础知识的掌握和运用也一定程度能反映出一个设计师的审美情趣、品位和艺术功底。

4、对结构设计、裁剪和缝制的理解

对结构设计、裁剪技术的学习,也是服装设计师必须掌握的基础知识。结构设计是款式设计的一部分,服装的各种造型其实就是通过裁剪和尺寸本身的变化来完成的。如果不懂面料、结构和裁剪,设计只能是“纸上谈兵”。不要以为在公司里结构设计、裁剪是打版师傅的事情,只会画图、不懂打版的设计师肯定不是一个完美、成熟的设计师。不懂纸样和结构变化,设计就会不合理、不成熟,甚至无法实现。

学校里的学生经常会遇到这样的问题,由于自己还不会打版,参加大赛的服装只能请师傅打版,但自己画的是一种效果,做出来完全走了型,没有达到想要的效果。由此可见,打板本身直接决定了服装的造型和整体效果。20世纪里有许多大师都是直接从服装的裁剪和结构入手,并把这些作为十分重要的设计语言,如巴伦夏卡、朗曼、威奥内特、三本耀司等。仔系研究大师们的作品我们可以看到,服装的结构设计深富内涵、表现力独特,其深沉、含蓄而不张扬的风格非常值得细细品味。如果不精通裁剪和结构设计,我们对作品的欣赏只会停留于肤浅的表面,设计也只能是一个空架子、经不起推敲和考验。

缝制也是服装设计的关键,不懂的各种缝制技巧和方法,也会影响我们对结构设计和裁剪的学习。缝制的方式和效果本身也是设计的一部分,不同的缝制方式能产生不同的外观效果,甚至是特别的肌理效果。有的设计师借助“缝纫效果”作为设计语言来尝试新的效果,这种手法在诚意设计中非常普及。这就要求设计师要熟知服装行业中的各种加工设备及服装缝制专用机件,对针织、梭织的加工工艺了如指掌,才能在设计运用中得心应手.

5、对服装设计理论及历史的了解

服装设计的初级阶段是对一些基础技法和技能的掌握,而成功的服装设计师更重要的是应具备设计的头脑和敏锐的创作思维,只掌握基础技能、能画漂亮的效果图是远远不够的。现在的艺术院校服装设计专业都开设有服饰理论课程,学生通过这些课程可以了解中外艺术史、设计史、服装史和服饰美学等理论知识,同时还能开阔学生的眼界、拓宽设计思路,启发他们的设计灵感。

特别是学习中外服装发展史,其源远流长的服饰演变能为我们提供诸多的设计灵感,古埃及风格、古希腊风格、哥特风格、巴洛克、洛可可风格这些在现代服装大师的作品中随处可见。只有了解中西服装发展的历史,理解现代服饰的演变,才能在设计史立足于现代并预测未来。了解中西服装发展史的变化,也会使你更深地体会中西服饰的差异,市自己明白身为东方的服装设计师应该如何面对西方服饰、如何在设计中体现民族风格、如何在世界服饰舞台中赢得一席之地。

6、对20世纪服装发展史和大师风格的掌握

了解和掌握2世纪服装发展史及大师的风格是成为服装设计师的一条快捷之路。从20世纪初期的channel到本世纪初的加里亚诺,每一位设计大师都为我们在服装史上留下了恒美的一笔:20、30年代优雅浪漫的低腰露背装;50年代典雅富贵的高级时装;60、70年代叛逆怪异的嬉皮士/朋克服饰;80年代宽肩、松身男性化职业女装;90年代型甘迷人的蕾丝、**服饰……只有深入学习20世纪服装的发展历史,才能理解那个时代大师们的设计风格和艺术表现,从而借鉴到自己的服装设计当中。

20世纪80至90年代,德国的设计大师卡尔66;拉格费尔任channel公司的首席设计师,为了扭转channel公司当时的困境、为其注入新的活力,卡尔66;拉格费尔首先从熟悉夏耐尔品牌的设计风格开始着手,以致于对channel几十年历史中的每一个款式,他都可以一边默写一款一边讲解。在充分了解channel风格和设计历史之后,卡尔66;拉格费尔一改channel套装的沉闷和单调,推出了90年代粉彩、**的channel套装,使channel服饰重振旗鼓,再次赢得年轻女性的喜爱,从而恢复了channel品牌往日的活力。

可见,每一位设计师都要付出相当的努力,方能使设计的作品获得认可和成功!这就是服装设计师职业规划:服装设计专业。

设计师月工作计划篇7

新的学期又开始了,我们又迎来了收获希望、梦想的新学期。新时期形势下的教育教学工作者,面临着更新的机遇更大的挑战,为了使教学工作顺利有序的进行,提高自己的教学质量。本人在新学期围绕以下几个方面拟订工作计划。

一、指导思想

1、根据电脑科的特点:技能性、实践性强,知识专业且深奥20xx年 平面设计师工作计划20xx年 平面设计师工作计划。

2、重点培养学生掌握电脑基础知识和一些基本技能,培养实际操作能力,争取让每位学生都能够顺利找到满意的工作。

3、教学过程中既育人也要提高自己。

二、计划达到的目标和完成的任务

第一:这一学期我主要担任11、12平面基础和12铁路和11铁路1,铁路2的办公自动化的两个学科的教学工作,其中12平面基础和12铁路都新生,主要侧重photoshop软件的基础应用教学和办公软件的使用,重点是基础知识的掌握。另外11平面和11铁路1,铁路2的学生已经学了一个学年对软件的基础知识掌握相对比较熟练,这学期主要侧重培养学生的实际操作和软件的运用能力,争取让学生在将来工作中能得心应手

第二:在这一学期在办公自动化教学中让学生掌握excel和powerpoint软件的基本操作方法,在12平面基础的教学上让学生掌握photoshop软件的使用,特别是快捷键的使用上能够达到相当熟练的程度。11平面基础的教学上针对将来的就业方向做相应的职业技术培训20xx年 平面设计师工作计划工作计划。

第三:发现和培养有潜力的学生,另外还要注意后进生对后进生多加督促和指导。

第四:自己也有一定的提高。

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